ΤΟ ΟΜΟΡΦΟ ΕΙΝΑΙ ΑΣΧΗΜΟ , ΚΑΙ ΤΟ ΑΣΧΗΜΟ ΕΙΝΑΙ ΟΜΟΡΦΟ . ΟΙ ΜΑΓΙΣΣΕΣ ΤΟΥ ΜΑΚΒΕΘ!!

 

Macbeth and the Three Witches, 1855 (Macbeth and the Three Witches, 1855)

ΤΟ ΟΜΟΡΦΟ ΕΙΝΑΙ ΑΣΧΗΜΟ , ΚΑΙ ΤΟ ΑΣΧΗΜΟ ΕΙΝΑΙ ΟΜΟΡΦΟ . ΟΙ ΜΑΓΙΣΣΕΣ ΤΟΥ Μ ΑΚΒΕΘ

---

Πολλές φορές στους προβληματισμούς μας μιλάμε για ανατροπή, ανατροπή αξιών και αρ χών. Ο δικός μας είναι ένας ανεστραμμένος χρόνος. Είναι η νίκη του Μάκβεθ των Μαγισσών, η τραγωδία του Σαίξπηρ για τη δύναμη, τη φιλοδοσία, το σκοτάδι. Οι τρεις μάγισσες είναι η μηχανή του, με σκοτεινές προφητείες και τη φράση με την οποία αν οίγουν το δράμα: το fair is foul, and foul is fair . Το όμορφο είναι άσχημο και το άσχημο είναι όμορφο, ουρλιάζουν σε σαρδόνιο γέλιο πριν βγουν από τη σκηνή «στην ομίχλη και τον λιπαρό αέρα». Υπάρχει κάτι ανθυγιεινό, άρρωστο, στην επιβεβαίωση που ανατρέπει κάθε λογική και κάθε λογική: η ομορφιά είναι άσχημη και το αντίστροφο. Το καλό γίνεται κακό και το ψέμα υπερισχύει της αλήθειας.

Johann Heinrich Füssli, Οι Τρεις Μάγισσες του Μάκβεθ (1783) δίκαιο είναι κακό, φάουλ είναι καλό.

Στην τραγωδία του Άγγλου βάρδου, ή κόσμος, αντίθετα, ηττάται στο τέλος της τελικής μάχης που αποκαλύπτει τις σκοτεινές προφητείες των μαγισσών, αλλά στο παρόν γίνεται καθημερινά δηλητηριώδες φαγητό μεθάει και αντιστρέφει την κλίμακα των αξιών. Το βλέπουμε παντού: στους βρώμικους δρόμους, στους τοίχους βαμμένους με γραπτά και γκρινιάρα κάθε άλλο παρά καλλιτεχνικά, με όλο τον σεβασμό στους βάρδους της τέχνης του δρόμ ου. Στην προχειρότητα του ρουχισμού, της στάσης του σώματος, της συμπεριφοράς, που γίνεται χυδαιότητα, περνούν σαν άνεση, αυθορμητισμός, παράβαση, γκροτέσκο υποχρέωση των καταδίκων της απελευθέρωσης. σε αδιαφορία για την ομορφιά και την τέχνη, αναγγέλλονται σε παρασκήνια, τοποθεσίες – λένε τώρα – για selfiesστο οποίο πρωταγωνιστής είναι το απεριόριστο και ταυτόχρονα ελάχιστο εγώ μας. στη στοιχειώδη γλώσσα, χονδροειδές, σκληροτράχηλο; σε αδιαφορία για την αλήθεια, νικημένος από το ψέμα μέσω του εratingiναγκασμού για επανάληψη. στην επαναλαμβανόμενη μουσική που μιμείται τη μητροπολιτική βαβούρα για να συνοδεύει τα ψηλά και τους εθισμούς. στο δέρμα που καταλαμβάνεται από ανούσια, άσχημα, συχνά παράξενα, παράλογα τατουάζ, σημάδι για αφενός της επιθυμίας για αυτοδημιουργία και της θέλησης να ξεχωρίσεις μέσα στο πλ ήθος, αφετέρου αποδεικτικά μιας ενοχλητικής αισθητικής σε συνδυασμό με τον εθισμό μόδε ς.Όλοι φαίνεται να συμπεριφέρονται με τον ίδιο τρόπο, με κοινή αμέλεια, δύσκολα στα ρούχα, στη στάση, στις προτιμήσεις: είναι να γίνει διάκριση μεταξύ «πλούσιου ράτσας και φτωχού ράτσας» (Nicolàs Gòmez Dàvila). Πάνω απ 'όλα, είναι δύσκολο να εντοπίσεις την ομορφιά: η ασχήμια ξεχειλίζει από όλες τις τι ς και γίνεται το σήμα κατατεθέν της νεωτερικότητας των μεταγενέστερων. Υπέροχα τοπία παραμορφώνονται από χιλιόμετρα φρικτών παραλληλεπίπεδων, κύβων και άμορφων ν κτιρίων, τα μη μέρη στα οποία συχνάζουν γενιές κατέστησαν άγνοια, αναίσθητα, άσχημα και κτηνώδη παρά το μακιγιάζ, το ρουζ, τα επώνυμα ρούχα.Εμπορικά κέντρα, αποθήκες που σύντομα θα εγκαταλείψουν, διαφημιστικές πινακίδες, κόμβοι γίνονται ο τόπος συνάντησης, το σενάριο ζωής, η συνάντηση, η αυτοαναγνώριση μιας πανόμοιας μαζικής πρότασης για χυδαία χόμπι, ασχολίες και πάθη. Η αρχιτεκτονική – έκλεισε το παιχνίδι με το στολίδι – δεν έχει πια φιλοδοξίες ομορφιάς και διάρκειας, σε αντίθεση με το παρελθόν όπου το κτίριο φαινόταν στους ανθρώπους ο καλύτερος τρ όπος για να αφήσει κανείς ένα ίχνος του εαυτού του, ένα κομμάτι αιωνιότητας, το σημάδι ενός μη τυχαίο πάσο,

Ρώμη Παλάτι του ιταλικού πολιτισμού 1985

John Ruskin, “Ca' d'Oro”, 1845. Μολύβι, ακουαρέλα, τέμπερα σε γκρι χαρτί. Ruskin Foundation, Ruskin Library, Lancaster University, Lancaster (© Ruskin Foundation, Lancaster)

Πάνω από όλα κυριαρχεί το σύστημα μαζικής επικοινωνίας, διαφημίσεις και ψυχαγωγίας που –σε αντίθεση ακόμη με το πρόσφατο παρελθόν– επιβάλλει μοντέλα και χαρακτήρες που χαρακτηρίζονται από ασχήμια, από εκδηλωμένη ανωμαλία, από την επίδειξη κάθε εκκεντρικότητας και ακόμη και παραμόρφωσης. Προφανώς όλα αυτά είναι σκόπιμα, το κεντρικό στοιχείο του ισχυρού έργου της αποταυτοποίησης, της παλινδρόμησης, της ζωικής μείωσης στο οποίο υποβάλλουμε. Δεδομένου ότι όλα πρέπει να εξυπηρετούν έναν σκοπό, να είναι χρήσιμο για την τροφοδοσία το υ κυκλώματος της κατανάλωσης και του κέρδους, ή μεταμοντέρνος άνθρωπος που γελούσε -με ένα χυδαίο, τραχύ γέλιο, γεμάτο ικανοποιημένη μετριότητα- αν τύχαινε, κατά τύχη ή λάθος, να δια βάσει From the Stones of Venice to John Ruskin:«Να θυμάστε ότι τα πιο όμορφα πράγματα στον κόσμο είναι και τα πιο άχρηστα: παγώνια και κρίνα , για παράδειγμα» .

Άχρηστο αν ήταν αλήθεια ότι ο άνθρωπος είναι μόνο αυτό που τρώει (Λ. Φόιερμπαχ). Ό,τι είναι «χρήσιμο» με την οργανική έννοια είναι προγραμματικά άσχημα σήμερα, ενώ παλιότερα δεν ήταν έτσι και ακόμη και τα εργαλεία του αγρότη ανταποκρίνονταν σε μια ιδέα ομορφιάς, γούστου. Το βλέμμα στράφηκε προς τα πάνω. Σήμερα όλα συνωμοτούν για να μας κάνουν να υποκλιθούμε.

Το νέο μοντέλο των Zara, Ceval Omar, προκαλεί διαμάχη στα δίχτυα για το σώμα της με καμπύλες στη συλλογή «Barbie».

Η διαφημιστική επικοινωνία που έχει γίνει όραμα του κόσμου οδηγεί την πορεία της οπισθοδρόμησης: η Zara, η φθηνή πολυεθνική μόδα (συγγνώμη, μόδα…), έχει μια νέαμαρτυρία – ή μάλλον *, τον μαγικό αστερίσκο που αρνείται τη φύση: ονομάζεται Ceval Omar , είναι τρανσέξ ουαλ (ο ήρωας της εποχής μας) μετανάστης * και ner *, καθώς και χοντρός * και ειλικρινά άσχημος * . Προφανώς, η επιλογή δεν ανταποκρίνεται στα κριτήρια της αγοράς - κανείς δεν αγοράζει ένα προϊον από φθόνο ή μίμηση του μοντέλου αναφοράς - αλλά για να συνηθίσει την ασχήμια, τη σύγχυση, το πολυπολιτισμικό και υπερανθρώπινο μαστροπό στην οποία υποβιβάζουν. Η εξάπλωση της υποβάθμισης και της ασχήμιας βοηθά στην αναδιαμόρφωση του ταχυδρόμ ου που δεν είναι πλέον σάπιενς .

Υπάρχουν πολλοί που αγαπούν το κλασικό

Επομένως, δεν είναι για μια απλή αισθητική αίσθηση ότι η ομορφιά πρέπει να υπερασπιστεί ί, αλλά επειδή όλα διακυβεύονται σε αυτό το όρυγμα: είναι και μη, ομορφιά και αλήθεια. Η ομορφιά βρίσκεται στο μυστήριο που πυροδοτεί τη φαντασία, η οποία με τη σειρά της δημοσίου ργεί και συνδέεται με τη φύση και την τέχνη. Ο ρομαντικός ποιητής Τζον Κιτς έγραψε: «Η ομορφιά είναι αλήθεια, η αλήθεια είναι ομορφιά. Αυτό είναι το μόνο που γνωρίζετε στον κόσμο και το μόνο που χρειάζεται να γνωρίζετε».   Και το είπε σε ένα τραγούδι αφιερωμένο στη διαχρονική ομορφιά ενός καλλιτεχνικού αντικειμένου υ, μιας τεφρόχου, μιας αμφορέας από την αρχαία Ελλάδα, μιας εξαιρετικής, τέλειας εκδήλωσής της ομορφιάς που δεν χρειάζεται δικαιολογία.

Όποιος μας ρίχνει σε έναν ωκεανό ασχήμια, μας κλέβει τη σοφία μαζί με την αίσθηση της ομορφιάς, την πύλη προς την υπέρβαση. Οι εχθροί του ανθρώπου, ή εχθροί μας, το ξέρουν καλά αυτό. Αυτοί που σε καιρούς γλοιώδους, απαλού και ισότιμου μηδενισμού σκοπεύουν να καταργήσουν την αλήθεια και την ομορφιά, τον πολιτισμό και τις σημαίες του. Ο Ceval Omar αντιπροσωπεύει την Barbie για την εταιρεία Inditex, χθες ένα είδωλο ενός μοντέλου γυναικείας ομορ φιάς, σήμερα προσαρμοσμένο, λένε οι λάτρεις της νέας αισθητικής (και αναισθητικής) πορείας στον παραμυθένιο κόσμο της συμπερίληψης, δηλ. ομόλογα, ισότητα κάτω από αυτή που δεν γνωρίζει όρια . (1)

Ιδανικό πορτρέτο. Μπορεί να είναι ένα εξιδανικευμένο πορτρέτο της Simonetta από τον Botticelli που εκτίθεται στο Städelsches Kunstinstitut στη Φρανκφούρτη (περίπου 1482–1485) 

 

Όπως η κυριαρχία της χυδαιότητας, της αγανάκτησης και του ευτελισμού από τη γενιά τ ων «τελευταίων ανδρών» δεν έχει όρια. Η εποχή τους –η δική μας– είναι αυτή στην οποία η ανθρωπότητα « δεν θα γεννά πια αστέρια» ( Φ. Νίτσε) . Μια ανθρώπινη τυπολογία, σύμφωνα με την πασιέντζα Σιλς Μαρία, «ακόμη πιο κατάπτυστη για τί δεν ξέρεις πώς να περιφρονεί τον εαυτό της». Με την έλευση του η γη «έγινε μικρή και ο τελευταίος άνθρωπος που τα κάνει όλα μικρότερα πηδά πάνω της». Η μάχη για την ομορφιά, όσο ακατανόητη κι αν είναι για τον άνθρωπο που είναι αφοσιωμένος από οκλειστικά στην επιτυχία και την ανάπτυξη με χρήμα, είναι αποφασιστική καθώς απορρίπτει την ιδέα ενός καθαρά ζωικού, ωφελιμιστικού να πετιέται στη γη για να ανταλλάξει και να συσπειρώσει. πράγματα. μοναδική υπόσχεση ευτυχίας. Η ομορφιά, εκτός των άλλων, είναι δωρεάν. Συνεχίζει να απολαμβάνει ένα συγκεκριμένο κύρος στο μουσειακό περιβάλλον. Η καλλιτέχνης Simonetta Vespucci , του Sandro Botticelli. Η εκθαμβωτική ομορφιά του συνεχίζει να μαγεύει τους πολίτες, αλλά παραμένει περιορισμένος σε εσωτερικούς χώρους, μια κληρονομιά του παρελθόντος. Παρελθόν, δηλ. τελειωμένο. Καμία ομορφιά δεν αναγνωρίζεται σήμερα.δεν υπάρχει ομορφιά που να είναι ζωντανή, σε δράση, παρούσα. Μπορούμε να ψάξουμε παντού στον ουρανό και τη γη: δεν θα βρούμε ούτε Simonetta, ούτε David, ούτε Laocoon τυλιγμένο ο σε φίδια με τα παιδιά του, ούτε ένα παλάτι ή ναό, έναν Παρθενώνα, έναν καθεδρικό ναό. Στη θέση τους ή «εγκαταστάσεις» αφθονούν και κάθε παραξενιά που αγοράζεται και πουλιέτα με τη σφραγίδα του κομφορμισμού μιας κάστας τσαρλατάνων. (2)

Η Lizzo

Ο πολιτισμός είναι το αντίθετό του σε κάθε τομέα. Στη μουσική θριαμβεύουν προϊόντα που επιβάλλονται από την ξύπνια αγορά , όπως το Lizzo, μαύρη τραγουδίστρια, υπέρβαρη, σύμβολο του νέου κόσμου, που τραγουδά για την ομορφιά της διαφορετικότητας και το καθήκον της αποδοχής της συνοδευόμενης από εξίσου άσεμνες και παχύσαρκες χορεύτριες, φτωχές γυναίκες που, όπως φαίνεται, κακομεταχειρίστηκαν και εξαφανίστηκαν σε εξευτελιστικές σεξουαλικές παραστάσεις. Η ασχήμια που ανυψώνεται σε μοντέλο γίνεται υποβάθμιση, όχι σπάνια αποστροφή. Αν παλεύουμε για την ομορφιά είναι να επιβιώσουμε. Να υπάρχει. Για να κατανοήσουν οι άνθρωποι τι θα μπορούσαμε και τι πρέπει να είμαστε. Το τέλος του ωραίου είναι ο θάνατος του πνεύματος, η υποταγή στην αυτοκρατορία του χρήσιμου υ και του υλικού, του πεζού και του μπαν, η εξαφάνιση της όμορφης ενότητας μεταξύ του, του καλού και του αληθινού.Ακόμα και στην αναγεννησιακή Φλωρεντία, το σπίτι της ομορφιάς, του άσχημου, του θλίβερο Girolamo Savonarola, του οπ οίουη «φωτιά των ματαιοδοξιών» έκαιγε κοσμήματα, αρώματα, ρούχα, βιβλία, χειρόγραφα, πίνακες, συμπεριλαμβανομένων αυτών του Μποτιτσέλι, που παγιδεύτηκαν από τον μοναχό Φερραρέ. Η ατυχία ήταν βραχύβια: μετά από τέσσερα χρόνια ο Σαβοναρόλα κάηκε στην ίδια πυρά όπου είχε προσπαθήσει να καταστρέψει τη ζωή, την ομορφιά και την τέχνη στο όνομα ενός συνοφρυωμέ νου και απάνθρωπου Θεού, όχι καθόλου χριστιανού.

Ήταν 7 Φεβρουαρίου 1497 όταν, κατά τη διάρκεια της εορτής της Καθαρής Τρίτης, ο Δομινικανός Girolamo Savonarola παδούς του που ονομάζονταν «the Piagnoni», τα έκαψαν δημόσια σε διάφορες πλατείες της πόλης.

Emmaus Michelangelo Merisi da Caravaggio (1601-1602), Λονδίνο

Υπήρχε πάντα μια καθοδική, χυδαία, άθλια τάση στον άνθρωπο. Ωστόσο, ποτέ δεν είχε φτάσει σε μια αρχή νίκης όπως στη δυτική σύγχρονη εποχή. Ο συγγραφέας θυμάται δύο τραντάγματα, δύο πολύ δυνατές και αξέχαστες κινήσεις ψυχή ς. Ένα, σε ηλικία είκοσι ετών, το ξαφνικό θέαμα, στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, του Δείπνου του Καραβάτζιο στο Emmaus . Έκπληξη, ανακάλυψη, η άφατη στιγμή των ταπεινών μαθητών που αναγνωρίζουν τον αναστημέ νο Ιησού. Το άλλο, πολλά χρόνια αργότερα, η εξίσου ξαφνική εμφάνιση, τα σύννεφα εξαφανίστηκαν με την ορμητικότητα του ορεινού κλίματος, των φτυαριών του Σαν Μαρτίνο., ένα θαύμα της φύσης που πυροδοτεί, μαζί με τη λαχανιασμένη συγκίνηση της απόλυτης ομορφιάς, τα στοιχεία ενός δημιουργού, μιας ανώτερης αρχής που μας ξεπερνά. Πόνοι ψυχής που ο χρόνος δεν ξύνει, που η Ομότητα του κόσμου δεν καταφέρνει να χαλάσει. Αισθήσεις που σταματούν τη λάσπη, κρατούν το β συμβαίνει Είναι η ενατένιση της ομορφιάς, φυσικής ή καρπός της ανθρώπινης ιδιοφυΐας. I, έργα που πυροδοτούν τις αισθήσεις, τη λογική και το πνεύμα, αφού δεν υπάρχει ο Αυγουστίνος του Ιπποπόταμου .Ο πόλεμος των ιδεών, τόσο αναγκαίος, κινδυνεύει να κινηθεί εκεί που το άμεσο, το επιφανειακό κό, το καθημερινό κάνει κάποιον να ξεχάσει το αγκυροβόλιο με το καλό, το αληθινό, το όμορφο.

Μερικές φορές πρέπει να προχωρήσεις πέρα ​​​​​​από το παρόν για να πας πιο βαθιά, όπου μπορεί να διεισδύσεις και να ακούσεις τα ιδεολογικά τρανταχτά του χρόνου να σε παρασύρουν προς τα κάτω. Να μείνεις όρθιος, όμως, με ανοιχτά μάτια και ζεστή καρδιά σε έναν κόσμο ερειπίων, σταθερό ς στα καλά για να αναγνωρίσει το κακό. Το καλό για να καταπνίξει το κακό. Το καλό για να μην κάνεις λάθη σε αμφιβολίες. Η αλήθεια για να καταλάβεις. Η αλήθεια να ζεις στην πραγματικότητα. Η αλήθεια να περπατάς χωρίς το βάρος της κακής συνείδησης. Ομορφιά γιατί είναι ηδονή, χαρά, γνώση, βλέμμα που διασχίζει τον ορίζοντα. Ομορφιά να μοιράζεται, γιατί δεν είμαι τίποτα αν δεν ανοιχτώ στο «εμάς».Η τριάδα του καλού, της αλήθειας και της ομορφιάς είναι η πιο μισητή από τον πρίγκιπα το υ κακού, η πιο σφαγιασμένη από την κυρίαρχη μεταμοντέρνα σκέψη που δεν κρύβει τη λατρεία της ασχήμιας, την απόσπαση από το καλό, την απάρνηση της αλήθειας. Η ομορφιά είναι επίσης καλή, or Έλληνες το ήξεραν, πατέρες με διαλυμένη κληρονομιά. Όταν η ομίχλη κάνει τα πάντα μπερδεμένα, ήρθε η ώρα να επιστρέψουμε στο ουσιαστικό, στο αμετ άβλητο, στα μόνα σημαντικά πράγματα: το καλό, την αλήθεια, την ομορφιά. Είναι το καθήκον μας και η σωτηρία μας. Γιατί αν δεν είναι ξεκάθαρο πώς η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο (Ντοστογιέφσκι) είναι πολύ ξάθαρο ότι η ασχήμια(3) το καταστρέφει. The way to go ιστής Angelo Silesio είναι αρκετός:«το τριαντάφυλλο είναι χωρίς γιατί. Ανθίζει γιατί ανθίζει, δεν προσέχει τον εαυτό του, δεν ζητάει να το κοιτάξει». Αν το δεις όμως, ανακαλύπτεις την ομορφιά και δεν μπορείς να αποχωριστείς άλλο από αυτήν.

Robert PECCHIOLI

www-inchiostronero-i